Шта је органска апстракција?



Тхе органска апстракција то је субтенција апстракције, контраст фигуративне уметности која је била велика тенденција средином двадесетог века. Одликује се шематизацијом образаца без прибјегавања објекту, замјењујући га недефинираним и / или двосмисленим облицима..

Неке од ових подврста апстракције биле су геометријска апстракција настала у Паризу 1912. године, изложбом кубиста; неорганска апстракција или информализам и органска апстракција која је изведена из облика присутних у природи, апстрахујући их и синтетизујући их.

Концепти органске апстракције

Познат је и као биоморфна апстракција, јер је њена главна карактеристика то да је за њихово хватање у уметности потребно природно..

"Сажетак" дословно значи "нефигуративни". То подразумева разбијање конкретних слика и њихово замењивање значењем које им даје сам аутор.

"Органски" се односи на представе сличне онима у природи, као што су заобљени облици, заобљене фигуре или изглађене геометријске фигуре, са неколико правих линија или наглих углова.

Органска апстракција је имала блиску везу са надреалистичким и егзистенцијалистичким струјама и манифестовала се у свим уметничким изразима 20. века.

Иако је имао свој врхунац између 1940-их и 1950-тих, постоје манифестације овог стила од почетка стољећа, које се протеже и на 60-те и 70-те године..

Карактеристике органског апстракционизма, као што су присуство меких и валовитих линија, истакнутост природе, неправилни облици и слободне линије, су преносиви принципи, као што се заправо креће, у било који други уметнички израз тог времена, као што је литература и позориште.

Органска апстракција имала је Јоан Мир, Јеан Арп, Исаму Нугуцхи, Хенри Мооре и друге, његове најважније излагаче, како у сликарству тако иу скулптури, са обилним радовима у неправилним волуменима и кривинама.

У архитектури, овај уметнички израз почео се развијати у првој половини 20. века. Органска архитектура тражи и изражава хармонију између човека и његове природне средине; настоји да интегрише мјесто са зградама, намјештајем и оним што га окружује како би све претворило у једну јединицу.

Појам органичности као имитација природе присутан је још од праисторије; међутим, израз "органска архитектура" за дефинисање зграда први пут је користио амерички архитект Лоуис Сулливан (1856-1924), а касније га је промовисао његов сународник и ученик, архитекта Франк Ллоид Вригхт (1867-1959). ).

Главни експоненти органске апстракције

Јоан Миро (1893-1983)

Био је каталонски пластични уметник који је апсорбовао читав апстракционистички покрет када је живео у Њујорку у 40. Његова стална карактеристика је била да побегне из академизма и да се бави неким специфичним тренутцима..

У свим његовим сликовним радовима органски осећај снажно куца. Већина његових радова направљена је на папиру и керамици, као и гравуре и скулптуре у бронзи, међу којима су "Жена и птица", "Лунарна птица" смјештена у музеју Реина Софија у Мадриду и "Флаширана жена" која се налази у Виера и Цлавијо Културни парк Санта Круз де Тенерифе.

Хенри Мооре (1898-1986)

Он је био енглески скулптор познат по својим апстрактним дјелима људске фигуре од мрамора и бронзе, посебно оних који стварају фигуру женског тијела, као што је "Западни вјетар" (1929), израђен у Портланд камену - инспирисан ликом чака. Мул у Цхицхен Итзи и скулптуре Мицхелангела у капели Медици - и бронзана скулптура "Дие Лиегенде" која се налази у јавном простору у Штутгарту, Немачка.

Жан Арп (1886-1975)

Комбинира технике аутоматизма и сањања у истом дјелу, развијајући иконографију органских облика која се назива "биоморфна скулптура", која представља органски као формативни принцип стварности.

Једна од његових најлепших скулптура је "Пастор де Нубес" и изложена је на отвореном простору Универзитетског града Каракаса, Венецуела.

Исаму Ногучи (1904-1988)

Био је јапанско-амерички вајар и дизајнер. Један од његових радова, направљен од нерђајућег челика, победио је на националном конкурсу за украшавање павиљона агенције Ассоциатед Пресс у Роцкефеллер Центру у Њујорку 1938..

Касније је радио на отвореном, дизајниран према естетским принципима јапанских вртова, гдје локација сваког комада игра одлучујућу улогу у постизању интегралне равнотеже пејзажа.

За Ногуцхија су стабла била веома важна у његовом раду и животу, до те мере да је у његовој радној соби и на крају година када је поставио свој музеј, изглед зграде одређен локацијом већ постојећих стабала..

Јуан Сориано (1920-2006)

Био је мексички пластични уметник чији је таленат био познат у раној доби. Педесетих је путовао у Европу, где се његов лирски стил консолидовао.

Међу његовим најважнијим сликама су "Мариа Асунсоло ен Роса" и "Аполо и лас Мусас", а на скулптуралној равни, птице попут "Ла Палома" (у Музеју савремене уметности у Монтерреиу, Мексико), " Дуцк "и" Бирд тво фацес ".

Барбара Хепвортх (1903-1975)

Била је британски пластичар који је био под великим утицајем рада Хенрија Моора; Традиционалне материјале радио је на иновативан начин, дајући посебну важност њиховим природним својствима.

Одликује га скулптура у камену и дрвету са рупама или рупама, као што су "Сфера са унутрашњом формом" и "Крилата фигура"..

Франк Ллоид Вригхт (1867-1959)

Био је грађевински инжењер који је почео да ради као цртач у студију Лоуиса Хенрија Сулливана, који је имао одлучујући утицај на његову будућу каријеру..

Он је био тај који је увео термин органске архитектуре, где изградња мора да потиче директно из природног окружења. Неки од његових симболичких радова су Гуггенхеимов музеј у Њујорку (САД) и Империал Хотел у Токију (Јапан).

Цонстантин Бранцуси (1876-1957)

Он је био румунски вајар који се сматра пионира модернизма. Радови су дистрибуирани у музејима у Француској, Сједињеним Државама, Румунији и Аустралији.

Једно од његових симболичких органских радова је "Ла Цолумна дел Инфинито", у Таргу Јиу, Румунија, као и "Ел Бесо" и "Муса Дормида"..

Референце

  1. Цармен Рабанос (2010). Цуррент Арт Университи Прессес оф Зарагоза. Зарагоза, Шпанија.
  2. Маира Самано Циенфуегос (2010). Утицај органске архитектуре у архитектонским стиловима друге половине 20. века. Постдипломски рад Аутономног универзитета Нуево Леон, Мексико.
  3. Алициа Царрера Товар (2012). Визуални уметности 3. Едитионс Цастилло. П.19.
  4. Биографија Исаму Ногуцхи. Рецоверед фром биографиасивидас.цом.
  5. Биографија Јоан Миро. Опорављено од фмиробцн.орг.
  6. Ева Фонт Мендиола (2017). Најпознатији музеј у Њујорку. Пресс чланак из турисмо.перфил.цом.
  7. Биографиа Франк Ллоид Вригхт. Рецоверед фром бусцабиографиас.цом.