Перо уметничко порекло, карактеристике, технике и дела

Тхе перо арт То је врста уметности направљена од егзотичних птичјих пера, широко коришћених у првим културама америчког континента. Већина америчких племена (укључујући и велике мезоамеричке цивилизације) користила је пернато перје за израду специјалних костима.

Конзервације од плумарија користиле су високе позиције племена као симбол божанства и одговорности. Звали су га "амантецас" обртницима који су се посветили дизајну и разради комада пера у пред-Хиспанском добу..

Доласком Шпанаца у америчке земље, освајачи су били импресионирани невероватним деловима који су направљени. Зато су почели да траже сопствене слаткише са хришћанским значењем.

Упркос великој популарности коју је имала, уметност је пропадала новим уметничким стиловима и недостатком финог перја птица као што је куетзал. Међутим, перје је поново процветало у индустријској револуцији иу 20. веку.

Индек

• 1 Оригин
  • 1.1 Први досељеници Америке
  • 1.2 Љубавници
  • 1.3 Колонијална ера
• 2 Карактеристике
  • 2.1 Религијски смисао
  • 2.2 Хришћанске теме
  • 2.3. Војни значај
  • 2.4
• 3 Технике
  • 3.1 Техника за заједничке објекте
  • 3.2 Техника сликања перјем
  • 3.3 Техника пернатих нити
• 4 Воркс
  • 4.1 Мофтезума
  • 4.2 Масс оф Ст. Грегори
  • 4.3 Огртач Зинацантепеца
• 5 Референце

Оригин

Први досељеници Америке

Арт перо је рођен са првим досељеницима америчких земаља, који су почели да користе перје птица за различите активности. Уметност је варирала у складу са њиховим обичајима и регионима у којима су се налазили.

Генерално, птичје перје је коришћено у изради одевних предмета, украсних украса и као показатељ друштвених редова у племенима. Господо или мушкарци високог ранга обукли су се перјем од главе до пете, да би се разликовали од обичних људи.

Мексиканци и Маје су разрадили невероватне пернате главице птице Куетзал, праћене златним, минералним и жадним камењем. Они су сматрани симболима одговорности и божанства.

За пред-Хиспанске културе, птице као што су орао, хуммингбирдс, мацавс и куетзалс биле су свете врсте и повезане са својим боговима. Одећа од перја ових птица сматрана је луксузним комадима.

Љубавници

Умјетност перја снажније се развијала у царству Астека. Тренутно, и као последица тога, уметност перја се обично повезује са мексичком културом.

Љубитељи су били занатлије који су се посветили репродукцији ове уметности у астечком царству. Налазили су се у Аматлану у Мексику. У овом граду концентрисани су главни експонати који су дали живот уметности перо.

Љубитељи су били задужени за израду костима за племство, који су захтијевали да буду направљени од најфинијег и најлепшег перја..

Сва одећа треба да буде обрађена дијамантима као што су злато, сребро и дијаманти. Унутар Азтец културе, појавила се фигура "приватних љубавника" посвећених изради ексклузивних предмета за племство.

Колонијална ера

Када је колонијална ера почела у шеснаестом веку, многи шпањолски конквистадори са великим чуђењем су видели уметничка дела која су изводили љубавници. Одатле је почео креативну размену са Европом, успевајући да шири уметност перја широм света.

Шпански католици одлучили су одржати умјетност перја живом и тражити од љубавника да направе комаде с кршћанским мотивима. На захтев освајача, уметници су почели да праве слике хришћана, девица и светаца направљених од перја птица..

Феатурес

Религиозни смисао

У Новом свету перје је имало церемонијални и религиозни значај. За америчке културе, контакт између човјека и природе био је кроз одјећу. У време изведбе аутохтоних ритуала почели су да украшавају своје костиме пернама од птица.

Птице су биле свете, јер су биле повезане са боговима ветра због њихове природне способности да лете. У Мезоамерици, велики део ове симболике настао је ширењем богослужења бога Куетзалцоатла, који је обично представљен змијом прекривеном перјем птице Куетзал..

Раније се сматрало да перје има магична својства као и да су симбол плодности, обиља, богатства и моћи.

Цхристиан тхемес

Током процвата уметности перја, конквистадори су стигли у Америку. Са утицајем католичанства Шпанаца у земљама Новог света, љубавници су почели да праве уметничка дела са хришћанским темама..

Први радови направљени од перја названи су "мозаици од перја". Ова дела су се састојала у стварању слика Исуса Христа, Дјевице Марије и сцена из Библије. Многи од ових комада су послани из Америке у Европу.

Украси од перја постављени су на олтарима цркава и коришћени као прибор у одећи свештеника.

Војно значење

Неки Астечки ратници су такође користили перје као симбол рата. На пример, у Астечком царству, "орлови ратници" су користили перје од птица грабљивица да покрију своју ратну одећу.

Цариб Индијанци и Гуајироси користили су перје у својој одећи да би представили број непријатеља који су били елиминисани у ратовима. Грци, Римљани и средњовјековни витезови имали су навику да у одјећу стављају велика пера.

Шешири мускетара били су украшени великим перјем током седамнаестог века.

Пердуратион у времену

Почетком седамнаестог века, уметност перја се значајно смањила. Многе птице које су се користиле за израду комада одеће почеле су да постају ретке.

Међутим, у двадесетом веку поново је настављено коришћење перја у женским шеширима, што је била елегантна особина у моди тог времена.

Упркос томе, перје које су коришћене су углавном биле кокоши, препелице, папиге, паунови и патке, обојене синтетичком бојом.

Технике

Техника за заједничке објекте

Прије почетка израде прибора, као што су наруквице или шешири, љубитељи су морали да осигурају перје конопцима како би помогли да се добије тродимензионалност објекта. Затим, треба да помислимо на ослонац који би служио као основа за приањање или ткање перја за одећу.

У многим деловима, љубитељи су правили инкрустације ситних комада злата, сребра и драгог камења.

Техника сликања перјем

Техника сликања перјем развијена је доласком Шпанаца и сматрана је једном од најсложенијих техника перје. Техника сликања перјем често се назива "техника мозаика".

Ова методологија се углавном користила у штитовима и слојевима ратника тог времена; За ову врсту одеће треба користити најфиније перје. Пре него што је почео са радом, било је потребно поставити слој обичног перја како би се употпунило позадина рада.

На крају комада, детаљи су направљени са драгоценим перјем тако да је добила жељену елеганцију. Током пред-Хиспанског периода, уметници су се држали перја са орхидејама.

Техника пернате нити

Техника пернате нити била је техника коју су изводили пред-латино-уметници и сматрала је старомодном техником. Многи комади су направљени од доњег дела: врста меког пера различита од традиционалног.

Техника се састојала од сједињавања две памучне нити које се увијају да подрже доле. Овим поступком формиране су тканине са различитим дизајном перја.

Воркс

Туфт оф Моцтезума

Тхе Туфт оф Моцтезума То је круна од перја која је, према традицији, припадала астечком цару Моцтезума ИИ..

Комад је направљен од перја куетзал птице, украшен другим врстама перја, детаља од злата и драгог камења. Иако је његово подријетло неизвјесно, познато је да су га направили љубитељи праископске ере.

Висина је отприлике 116 цм и пречника 175 цм. Тренутно је у Музеју етнологије у Бечу, Аустрија. Према многим научницима ове уметности, комад се не сматра шљивама или шеширом, већ слојем.

Маса Сан Грегорио

Тхе Маса Сан Грегорио Била је то слика Астека са перјем које је направио Диего де Алварадо Хуанитзин (нећак и зет Моцтезума ИИ). Рад је послужио као жртва папи Павлу ИИИ и препознат је као један од најстаријих комада перје са хришћанском темом.

Представљен је на столу, са техникама зидног сликарства са карактеристикама перје. Ово дело приказује сцену еухаристије коју је извео папа свети Грегори Велики, на Божић, када се догодило чудо појаве Христа.

На слици, Христ се представља како показује ране окружене елементима еухаристије и оних који су присуствовали миси.

Плашт Зинацантепеца

Плашт Зинацантепеца Представља једно од најистакнутијих дела колонијалне ере. Ово дело су обрадили аматери, користећи технику уврнутог и уплетеног перја.

Сцене које се појављују у огртачу алудирају на један од мексичких митова о стварању света. Кроз рад, смрт двоглавог орла је испричана када се уздиже према своду да постане сунце и месец.

Овај комад је заштићен и сачуван од свог настанка. Тренутно је у Националном музеју вјерности, у Мексику. Заштићена је стаклом које га штити од свјетлости, топлине и прашине.

Референце

1. Све о уметности перја, Цанал Онце, (2014). Преузето из иоутубе.цом
2. Миса Сан Грегорио, Портал Универзитета Цомплутенсе у Мадриду (н.д.). Преузето из уцм.ес
3. Плашт Зинацантепеца отвара контејнер који ће га заштитити од светлости, прашине и ватре, Веб страница Националног института за антропологију и историју (2015). Преузето из инах.гоб.мк
4. Мексичко перје, Википедиа на енглеском, (н.д.). Преузето са Википедиа.орг
5. Пуст од Моцтезума: 10 занимљивих чињеница о овом дјелу, Јанетх Оцхоа, (н.д.). Преузето из мекицодесцоноцидо.цом.мк