Томмасо Цавалиери Биографија, радови и техника

Томмасо Цавалиери (1509-1587) је био карикатуриста и колекционар италијанске уметности који је припадао аристокрацији ренесансног периода. Упркос овим референцама, оно што га је натерало да превазиђе у историји уметности био је углавном његов однос са познатим сликарем и вајарем Мигуелом Ангелом Буонарротијем..

У ствари, Цавалиери је био ученик овога, а био је и инспирација за неке од најлепших сонета које је написао талентовани Италијан; има чак и оних који кажу да је млади Цавалиери био љубавник Мигуела Ангела, због интимне природе тих песама.

Мигуел Ангел Буонарроти, стар 57 година, упознао је Томмаса Цавалиера када је имао само 22 године. Од тада, Цавалиери је био његов ученик, пријатељ, љубавник и, након смрти уметника, чувар свих његових ствари.

Индек

• 1 Биограпхи
  • 1.1 Рад колекционара
  • 1.2 Признање као ликовни критичар
  • 1.3 Смрт
• 2 Воркс
  • 2.1 Усхићење Ганимеда
  • 2.2 Казна Титиуса
  • 2.3 Пад Пхаетона
  • 2.4 Сан
  • 2.5 Песме посвећене Цавалиери
• 3 Техника
• 4 Референце

Биограпхи

Томмасо Цавалиери - такођер познат као Цавалиерие или д 'Цавалиери - рођен је отприлике између 1497. и 1510. године у граду Риму, који је у то вријеме припадао папинским државама, територијама које су биле под привременом влашћу папа.

Првих година овог уметника мало је информација; ипак, познато је да је 1532. упознао Мигуела Ангела, с којим је научио да црта мало вјештине. У ствари, каже се да је Цавалиери имао доста течности и талента за сликовну представу.

Неки извори указују да је, захваљујући утицају школе Перикла, однос између Мицхелангела и Томмаса био инспирисан такозваном "идеалном платонском" љубави древне Грчке, која се састојала од интелектуалне романсе која је била Гестирао је између учитеља и ученика, слично пријатељству које је постојало између Сократа и Платона.

Другим речима, дубоко и верно пријатељство које је постојало између Буонарротија и његовог ученика било је обликовано снажном љубављу према уметности и лепоти, као и знању. Старији је најмлађима дао интелект и средства, а то му је дало лепоту и пријатно друштво.

Цоллецтор'с ворк

Захваљујући његовом плодном пријатељству са Мигуелом Ангелом, Цавалиери је успео да се пробије међу уметницима овог тренутка, уживајући одређену славу у свом историјском контексту. То је омогућило младићу да трља рамена са другим великим сликарима, од којих је сакупио велики број цртежа.

Ова колекција се тренутно налази у Краљевској библиотеци замка Виндзор, која је изграђена као врста канцеларије у оквиру Одељења краљевских колекција.

То значи да су наведени цртежи под заштитом Роиал Хоусехолд, чија надлежност припада британском суверену; другим ријечима, предметна збирка је заштићена монархијом.

Признање као ликовни критичар

Као посљедица његовог напорног и страственог рада као колекционара, Цавалиери је постао познат међу папом и кардиналима, који су га сматрали стручњаком у умјетничком пољу. То му је донело позицију "стручног саветника" у свету ових важних ликова.

Због његовог знања, Томасо Цавалиери је изабран за једног од замјеника фаббрица Капитола, што му је дало одговорност да обезбеди инсталацију фатси цапитолини; то јест, главни судије Римске Републике.

Списак ових магистрата налази се у Палати конзервативаца, која се налази у Плаза дел Цампидоглио у Риму, испред Нове палате, која је део онога што је данас познато као Капитолијски музеји..

Дизајн фасаде споменуте зграде направио је сам Мицхелангело, иако је његов рад извео Гуидо Гуидетти.

Смрт

Томассо Цавалиери је умро у Риму, који је био његов град рођења и где је развио већи део свог уметничког живота, 1587. године..

Воркс

Не постоји конкретан регистар амблематских радова које је развио Цавалиери. Међутим, ваља рећи да је, индиректно, имала велики утицај у свету уметности, јер се процењује да је то била инспирација за многе друге радове велике реперкусије и трансценденције..

Према наводима познавалаца, млади колекционар инспирисао је нека од најлепших лица која је насликао Мицхелангело током његове уметничке каријере..

У ствари, постоје теорије које тврде да је Цавалиери био модел који је Буонарроти користио за верзију Исуса из Назарета, постајући један од најпознатијих стереотипа ове важне фигуре.

Другим речима, може се утврдити да је Цавалиери био нека врста музе за талентованог италијанског уметника. Из тог разлога, име Мицхелангело је овјековјечено кроз повијест умјетности, као и његова љубавница.

У наставку се налазе нека дела, и слике и сонети, који су били инспирисани пријатељством Буонарротија и овог младића:

Отмица Ганимеда

На овом цртежу можете видети силуету младог и корпулентног човека, кога напада велики орао.

Ова слика представља митолошку причу о младом Ганимеду, за кога се каже да има невероватну лепоту. Зевс, заведен својом величином, одлучио је да постане орао како би уживао у физичким атрибутима младих.

Рад је рађен отприлике у години 1532, користећи само угаљ и примјењујући технику мрачног чишћења. Дакле, радије се ради о скици или сликарској пракси.

Нажалост, остају само копије, јер је оригинал изгубљен. Каже се да је модел који је користио Мицхелангело за овај цртеж Томмасо Цавалиери.

Казна Титиуса

Ова слика, такође из 1532. године, представља мушку, мишићаву и младу фигуру, коју поново напада птица. Овај пут се ради о причи Титиус, полубог, син смртне принцезе и Зеуса.

Титиус је покушао да силује једну од богиња и, као казна, био је осуђен у Хаду, гдје су га ставили на стијену. Осим тога, дио казне је био да ће двије птице цијелу вјечност кидати и јести кожу његовог трбуха..

Знанственици кажу да је Цавалиери коришћен као модел Микеланђела да развије фигуру осуђеног полубога.

Пад Пхаетона

Овај рад, остварен 1533. године, представља историју Пхаетона, сина Апола, који је желио водити превоз Сунца његовог оца. На крају је дошло до несреће са возилом, тако да је Зеус морао да интервенише у ситуацији убивши Пхаетона како би спасио Земљу.

На слици, где се такође рукује техником хиаросцуро, могу се видети три дивизије: у првој је Зеус јахао орла, у другом је Аполло кочија пада на Земљу заједно са Пхаетоном, ау трећем је они виде неке забринуте и уплашене људске фигуре, које покривају очи пред ужасом.

Што се тиче ове слике, Микеланђело је написао поруку Цавалиери тражећи његово искрено мишљење о скици, наводећи да, ако то није по вољи, сликар ће одмах направити верзију која је више у складу са укусима и захтјевима младих..

Тренутно се чувају само три верзије овог цртежа (једна од њих је она коју је дао Цавалиери). Ове скице су резервисане у Британском музеју.

Сан

Познаватељи тврде да ова слика није у директној вези са Цавалиери; међутим, због сличности са претходним цртежима, верује се да је лице младог аристократа служило као модел за мушку фигуру која обликује цртеж.

Према истраживачима, овај рад није повезан са грчком митологијом. Уместо тога, верује се да је слика била директан производ инспирације сликара, посвећујући се само лепоти уметничког стваралаштва..

Песме посвећене Цавалиери

Од 300 песама које је написао Мигуел Ангел током своје каријере као уметник, 30 је било посвећено Томмасу Цавалиери. Већина тих песама чува класичну структуру сонета, што одговара низу квартета и терцета.

Централна тема његових песама била је фасцинација коју је осећао за младог аристократа, посебно за његову физичку лепоту. Поред тога, допустио је и да види своју љубавну страст. Другим речима, може се рећи да су Мицхелангелове песме посвећене Цавалиерију хомоеротичне природе.

Техника

Умјетничка ера у којој је Томассо Цавалиери развио ренесансу. Као што је горе наведено, нема записа о трансценденталним дјелима које је овај умјетник развио директно.

Међутим, може се рећи да је ренесансна техника, која је служила као контекст за Цавалиери, углавном обликована идеалом хармоније и симетрије, под утјецајем грчко-римске умјетности..

Дакле, геометријске фигуре и употреба перспективе биле су елементарне не само у сликарству, већ иу другим дисциплинама као што су скулптура и архитектура..

Што се тиче писања, песме су морале бити хармоничне и изванредног ритма; поред тога, требало би да се савршено уклапају у метричку структуру. Кроз сонете Микеланђело је демонстрирао утицај свог историјског контекста, пошто су његове песме препознате по својој лепоти, симетрији и савршеној рими, посебно на италијанском.

Референце

1. Францо, С. (1978) Ренаиссанце Леттерс. Добављено из ПроКуест: сеарцх.пропкуест.цом
2. Панофски, С. (1984) Постцриптум то Томмасо Цавалиери у Сцритти ди Сториа делл'арте у оноре ди Роберто Салвини. Опорављено од ОпенБибАрт: опенбибарт.фр
3. Танака, Х. (1996) Ил Гиудизио универсале ди Мицхелангело и и дисегни пер Цавалиери. Опорављено од ОпенБибАрт: опенбибарт.цом
4. Маронгиу, М. (2002) Мит о Ганимеде прима е допо Мицхелангело. Опорављено од ОпенБибАрт: опенбибарт.фр
5. Маронгиу, М. (2013). Томмасо де 'Цавалиери Нелла Рома ди Цлементе ВИИ Е Паоло ИИИ. Обновљено из Иссуу: иссуу.цом
6. Томассо Цавалиери. Преузето са Википедиа: википедиа.орг