Георгиа О'Кееффе Биограпхи анд Воркс



Георгиа О'Кееффе Тотто Била је уметница која је ушла у историју као пионир америчког модернизма. Била је то жена која је живјела са интензитетом између два века; Покушали су да не показују страх и достигнућа која су одбијена женама његове генерације.

Као пуноправни умјетник, Грузија је направила визуални приједлог који је учинио разлику у младом добу. Њено присуство је дало потицај креативним женама које покрива до данас. Његова основна тема била је огромна цвећа и њујоршки небодери.

Као што је уобичајено у уметницима, страсти, осећања и људски односи означили су њихово постојање. Препознатљив са највишим украсима у својој домовини, О'Кеефе је успоставио параметре велике потражње у сликарству Сједињених Држава.

Индек

  • 1 Биограпхи
    • 1.1 Прве студије
    • 1.2 Утицај Артхура Веслеи Дов-а
    • 1.3 Љубавни однос са Стиглицом
    • 1.4 Тражити нове хоризонте
  • 2 Воркс
  • 3 Захвале
  • 4 Референце

Биограпхи

Георгиа О'Кееффе Тотто је рођена 15. новембра 1887. Она је била друга од седам браће; његови родитељи су били неколико произвођача млека: Францис Цаликтус О'Кееффе, ирски; и Ида Тотто. Рођен је у Сун Праирие, држави Висцонсин, на северу Сједињених Држава.

У тој малој популацији, са мање од 50 хиљада становника, почео је прве студије. Грузија и једна од њених сестара имале су први приступ уметности од акварелисте по имену Сара Манн.

Фирст студиес

Када је имао 15 година, његова породица се преселила у Вирџинију, јер су његови родитељи одлучили да оснују фабрику бетонских блокова. Остала је у средњој школи Мадисон Централ. 

Године 1905. студирао је на Школи ликовног института у Чикагу. Две године касније ушао је у Нев Иорк лигу студената уметности.

Са 21 годином радила је као комерцијални илустратор јер се уметничке студије нису могле исплатити. Међутим, са платном је освојила награду Виллиам Мерритт Цхасе Бодегон. Ова разлика се састојала од стипендије за Летњу школу Лаке Георге, Нев Иорк.

У том граду је посетио Галерију 291. Тамо је упознао власника, Алфреда Стиеглитза, који је обележио остатак свог постојања..

Утицај Артхура Веслеи Дов-а

Током година које је Грузија радила као наставник у градовима Вирџинији, Тексасу и Јужној Каролини, она је похађала курсеве уметности и специјализовала се. Један од његових учитеља и водича био је Артхур Веслеи Дов. Његов утицај је оставио траг на њој.

Овај човек представља уметност као израз који је ван копије природе. Стварала сам као резултат композиције: линија, маса и боја.

Тада је Џорџија напредовала у акварелу на Универзитету Вирџиније, а 1915. направио је серију апстрактних цртежа са угљеном. Његова потрага је била да покаже своје унутрашње биће.

Своје радове послао је својој пријатељици Анити Поллитзер, која их је показала Алфреду Стиеглитзу. Фотограф и галериста био је одушевљен и описао га је као најискренији рад који је видио дуго времена.

О'Киф је отпутовао у Њујорк, ау априлу 1916. године 10 њених слика било је изложено у Галерији 219. Исте године проглашена је за председника Уметничког одељења Вест Текас Стате Нормал Цоллеге, Цанион. Тамо је продубио употребу интензивних боја и обрадио изласке сунца и заласке сунца плавим и зеленим пигментима.

Љубавни однос са Стиеглитзом

Стиеглитз је био 20 година старији од ње и, због свог особног и професионалног дивљења, понудила је финансијску подршку. Он је такође обезбедио пребивалиште и радионицу у Њујорку. Оженили су се 1924. године.

Уметник је напредовао у апстрактној и драгоценој визији. У потпуности је радио детаље: лишће, цвијеће и стијене појавили су се у његовим платнима. Те је године већ радио 200 слика огромних цвјетних детаља, макро визије.

Према критикама тог времена, сваки рад је обележен израженом еротизмом; за њу, то је био израз њеног унутрашњег света, њених емоција.

Они су направили заједничку изложбу, цвеће и фотографије, у Галерији Андерсон. Затим су одржали ретроспективу у Брооклин музеју. Наредне године преселио се на 30. спрат хотела Схелтон и започео свој сликовни приказ небодера: интимна визија и обиљежена свјетлима града.

Међутим, његов страствени свет је био сложен. Открио је Стиеглитза љубавницу, па се Грузија разболела.

Потражите нове хоризонте

Због разочарања љубави, одлучила је да путује са својом пријатељицом Ребеком Странд у Нови Мексико. Ондје се настанио у кући Мабел Додге Лухан, која ју је подржавала за нове процесе учења.

Нови Мексико је постао најбољи извор инспирације за уметника. Пејзажи и архитектонски простори постали су мотиви ликовне инспирације.

Године 1943. одржали су ретроспективу његовог рада у Институту за уметност у Чикагу. Три године касније, Музеј модерне уметности у Њујорку, МоМА, представио је још једну ретроспективу. Музеј америчке уметности Вхитнеи почео је каталогизирати сав његов рад.

Већ у том тренутку Георгиа О'Кееффе је освојила своје место у историји америчке уметности. Разговори и разговори у различитим дијеловима планете обиљежили су остатак његовог постојања.

Године 1973., у доби од 86 година, ангажирао је младог Јуан Хамилтона као помоћника и скрбника. Дечак ју је научио руковању глином и помогао јој да напише аутобиографију.

6. марта 1986. године умро је у својој кући у Санта Феу, у Новом Мексику, у 98. години живота. Његов пепео је разбацан у његовој резиденцији на Ранцхо Фантасма. Његово богатство, израчунато на 76 милиона долара, отишао је Хамилтону.

Воркс

Рад Грузије је окарактерисан цвећем са високом еротском симболиком. Неке од биљака које је умјетник насликао везане су за вагине. Међу тим радовима су Плава линија, сет комада крштен као Серија број 1.

Његова креација такође укључује Петуниа, Но. 2, Блацк ирис, Пинк тулип и Црвени мак, између осталог.

Јацк-ин-а-пулпит Била је то серија дивовских цветова израђених 1930. године. Један од његових великих доприноса био је увођење визије и сензибилитета који су били страном уметности. Био је то приступ из женске страсти у свету у коме доминирају мушкарци.

Исто се десило са његовом архитектонском визијом Њујорка: оне су истовремено биле структуре и пејзажи. У то време мушка критика му је окренула леђа; чак су рекли да жене немају средстава да се суоче са модернизмом.

Са његовим радом Црни крст са црвеним небом (1929) О'Кеефее доказује супротно. У овом дјелу показује велики криж као резултат цивилизације испред природе. За њу, то је утицај човечанства на девицу Земљу.

Трећа велика сликовна тема била је пејзажи, кости, пустињски цветови и лешеви Новог Мексика; боје и облици у оргији сензуалности.

Захвале

Георгиа О'Кеефее Тотто је означила пут ка феминистичком покрету у области уметности у Сједињеним Државама. Године 1966. проглашена је чланом Америчке академије уметности и науке.

Године 1971. добио је награду М. Цареи Тхомас на Колеџу Брин Мавр. Године 1973. добио је почасну диплому на Универзитету Харвард, а 1977. освојио је Предсједничку медаљу за слободу.

Националну медаљу уметности примио је 1993. у Националној дворани славних жена. Године 1996. УС Постал Сервице издао је печат од 32 цента да би га прославио.

Следеће године музеј у његову част отворен је у његовој кући у Санта Феу. Поред тога, писане су бројне књиге о Грузији и неколико документарних филмова на америчкој телевизији..

Референце

  1. Блоцх, А.Х. (2003). И ... сада је време за "поглед" жена: анализа рода и креације у савременим визуелним уметностима. Студије о савременим културама. Мрежа научних часописа Латинске Америке и Кариба, Шпаније и Португала. Преузето са: редалиц.орг
  2. Рубио Перез, И. (2001). Жене које су сломиле стереотип: сликари. Аутономна заједница регије Мурциа. Министарство Предсједништва Секторски секретаријат за жене и младе. Опорављено на: дигицарм.царм.ес
  3. Сантиаго, Ј. М., Ферреиро и други. (2014). О 'Кееффе, Лемпицка, Кахло, Царрингтон: страст и лудило у четири велика уметника 20. века. Галициа Цлиниц. Опорављен у: диалнет.унириоја.ес
  4. (С / Д) Георгиа О'кееффе. Опорављен у: хисториа-арте.цом
  5. Абрамс, Деннис (2009). Жене за постигнуће Георгиа О'Кееффе. Цхелсеа Хоусе Публисхерс. Преузето са: боокс.гоогле.ес